检索结果相关分组
- 典藏意义的客家古村
- 作者：暂无 来源：赣南日报 年份：2013 文献类型 ：报纸
- 描述： 有300多年历史的赣县白鹭古村恢烈公祠“友益堂”。记者谢东琳摄 □龚文瑞 行走在赣南乡村，你必定会感动于那一处处具有典藏意义的古村落。 山岭逶迤，田畴泛绿。晚风吹过，炊烟袅袅，一条条蜿蜒的溪河旁散落着一座座充满传奇与故事的客家古村。夕阳下，客家古村如一帧典藏的画卷，经典的故事让走进古村的游
- 异质语言文化的相遇和融会：圣经中译本研究
- 作者：赵晓阳 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 语言文化 相遇融会 圣经中译
- 描述：籍。 圣经中译本的确拥有这些众多历史“之最”，这与汉字具有超发音、超方言的特殊性质有关，也与清末民初的文字改革和文化转型有关。圣经中译活动最兴盛活跃时期的清末民初时期，即1860年代至1930年代，正是中国语言文字变化最为剧烈的时期，正是汉语古汉语及其文化向白话文转化的时期，正是汉语拉丁化广为呼声和努力实践的时期，正是语言文字改革最为活跃的时期。汉语言文字的转型和改革，出现了多种因文字改革和语体变化而产生的多种过渡性书写方式，清末民初出现的多种语言文字改革和表现方式，有些甚至是非常短暂的过渡性书写方式，圣经都曾以此文字形式出版过版本。这一点从圣经中译本有文言、半文半白、白话文、方言汉字、方言教会罗马字、王照官话注音字母、国语注音符号、国语罗马字、多种少数民族文字、盲文字本、威妥玛拼音本、快字本（早期速记字）等众多译本，可以得到最好的印证。 本文从语言学分类入手，采用了叙事史的方法，对早期圣经汉译本史实、汉语方言汉字译本、汉语方言罗马字译本、西南少数民族语言文字的圣经译本进行了系统、实证的考查。以期说明以圣经中译为代表的西方文化进入中国后，引发了汉语言表达方式的变化，汉语言文字形式的增加，汉语语法结构的变化，少数民族文字的创制，汉字拉丁化形式的开始，汉语词语的丰富，翻译过程对传统旧有词汇的借用达到的新词语的产生，对现代汉语和西南少数民族的形成起到了一点借鉴和启示的作用。在外面文化主动撞击中国的过程中，对传统中国语言的现代转型起到了借鉴和启示作用。本文想要说明，在西方强势文化和中国本土弱势文化的所谓“东西方文化相遇”之时，弱势文化除了本能性的抵抗外，还有被迫的学习和转变，而这种被迫学习则为新转型提供了机遇、装备和能力，成为语言转型的借鉴和操作手段。 随着20世纪西方语言研究的转向和深入，语言不再被仅仅看作是一种交流沟通的工具，而更是一种认知方式、一种视界的深远图景。人类用语言给事物命名，通过语言的交流和定位来认识世界，每一种语言都凝结了这个民族在漫长历史进程中认识世界的经验和积累。从这种意义上讲，对另外一种语言的借用或转化就意味着吸收一种新的认知图景和知识体系，尤其是不同语系的语言的引入，则更是扩大和调整了认知的角度和思维方式。圣经中译本则含有这些性质和作用。 本文第一章《寻求语言文化的对等：圣经汉译早期历史实证》，主要考辨了天主教和基督教早期圣经翻译的史实，以及如何翻译所信仰的唯一尊神的中国名称的争论。明末清初年间，天主教再次来到中国，虽然没有完成第一本圣经全译本，但他们的圣经著述为以后的基督教圣经翻译打下了基础，尤其是圣经词语的基础。天主教白日升译本则成为基督教马礼逊译本和马士曼译本的严重依赖和参考的基础译本。还特别记述了天主教和基督教分别为表述唯一尊神的中国名称，进行了长达几个世纪争论的历史过程。经过天主教传教士们的努力，他们对中国社会、文化、语言的认知和能力都极大提高，才可能创造和建立有别于其他宗教、反映其本身特质、便于中国人理解和信仰的基督宗教语境和话语体系，才可能出现对基督教圣经翻译产生重大影响的白日升译本。通过对天主教白日升译本的修订、发展和整本圣经的翻译，马礼逊和马士曼两位基督教传教士开启了基督教汉语话语体系的创建之程。而这些历程体现了基督宗教在中国努力寻求语言文化对等的漫长过程，也是基督宗教在中国的本土化过程，也标志着基督宗教汉语话语体系建立。 第二章《书写白话：白话汉字圣经译本》，关注了中国历史上范围最大、数量最多的方言白话作品——方言圣经汉字本。中国是个多方言国家，差距之大，不能互通，为了满足各地不同方言语境下的基督徒需求，圣经方言译本乃应运而生。汉语7大方言中，有5大方言的9个分支、共13种方言有圣经汉字本，它们是吴方言太湖分支的上海话、苏州话、宁波话、杭州话；闽方言闽东分支的福州话，闽方言闽南分支的厦门话和汕头话；粤方言广府分支的广州话；客家方言粤台分支客话和粤北分支的三江话；官话方言江淮分支的南京话，官话方言北京分支北京话，官话方言西南分支汉口话。这些数量众多的方言圣经译本留下了中国历史上范围最大、文学表现形式多样的方言白话作品，长达百万字的圣经全译本则为今天留下了非常完整、成篇的方言研究语料。这些方言白话的作品也成为了清末白话文的最早实践者和先驱者之一。 第三章《汉语拼音文字之始：教会罗马字圣经译本》，考察了汉语拼音文字的开始——教会罗马字圣经译本的史实。为了让更多目不识丁的潜在基督教徒接触到上帝的福音，传教士采用罗马字母（拉丁字母）拼写当地方言，翻译出版了大量方言圣经。汉语7大方言系统中，有6大方言的15个分支有圣经罗马字本，它们是吴方言太湖分支的上海话、宁波话、杭州话、台州话，吴方言瓯江分支的温州话，吴方言婺州分支的金华话；赣方言抚州广昌分支的建宁话和邵武话；闽方言的闽东分支的福州话，闽方言莆仙分支的兴化话，闽方言闽南分支的厦门话和汕头话，闽方言闽北分支的建阳话，闽方言琼雷分支的海南话；粤方言广府分支的广州话；客家方言粤台分支客家话，客家方言不分片区的五经富话，客家方言汀州分支的汀州话；官话方言的江淮分支的南京话，官话方言胶辽分支的山东话。这些罗马字母同时成为一般不识字的民众用作通信、记账的文字符号，也为后来的民众教育家的注音或拼音文字运动，如何辨别标注汉字的读音，以及确立表达语音的符号上打下了坚固的基础，提供了一些成功的和失败的经验。 第四章《新词语与文化拓展：圣经新词语溯源与流布》，集中探究了译介异质文化的必要途径——新词语创建的历史过程。词汇是语言的基本三要素之一，基督宗教的神学和思想、历史主要是通过词汇来表达和传递的。基督宗教既然是一种外来宗教，它所带来的肯定是中国历史文化中没有的思想和概念，也就带来了中国没有的新词语。本章选择了耶稣基督、亚当夏娃、摩西、犹太人、耶路撒冷、伊甸园、十字架、福音、洗礼、先知、圣灵、天使、五旬节、安息日、阿们、弥赛亚、撒但等17个外来词，讨论了在千余年的10多种圣经译本中的译写演变，包括从唐景教译本、明末天主教译本、基督教深文理本、浅文理本、官话译本、华人圣经学者、天主教思高译本，以及被汉语世界所接受的过程。基督宗教词汇千余年来走过了一条由纷繁多种到逐渐统一的道路，最终形成了天主教和基督教为两大分类的结局，进入到中国世俗社会的基本上是基督教圣经词语。 第五章《欧化白话：中国现代白话的初始》，探讨了在西方翻译作品影响下，古白话开始走出自我发展状态，逐渐形成了以“欧化”为重要标志的现代白话。本章通过对以往学术界较少关注的、鲁迅称之为“白话马太福音体”的基督教传教士文献——北京官话圣经译本，从语法的角度来探讨汉语欧化白话的来源和产生的时间和原因，提出了欧化白话开始于1860年代的说法，将学术界对欧化白话开始的时间提早了40余年。在将印欧语言翻译成汉语白话的跨语言实践中，将印欧语中的一些语言形式向汉语“迁移”的实践，则有助于现代白话的形成，有助于“言文一致”追求中“语”向“文”的提升。 第六章《少数民族文字创制：西南少数民族圣经译本》，专述了西南少数民族语言文字的圣经译本。与北方少数民族不同，西南少数民族大多都仅有语言而没有自己的文字，传教士们利用自己拉丁母语的拼音优势，结合当地少数民族语言的发音，创制了景颇文、载瓦文、东傈僳文、西傈僳文、苗文、拉祜文、布依文、佤文等8种文字，结束了这些民族没有文字的历史，其中西傈僳文、柏格里苗文、景颇文、拉祜文、布依文、佤文至今仍然在使用。西南少数民族的圣经译本涉及了汉藏语系和南亚语系两个语系，其中汉藏语系有5个语支有圣经译本，即苗瑶语族苗语支，壮侗语族壮傣语支，藏缅语族彝语支、景颇语支、缅语支；南亚语系中孟高棉语族佤崩龙语支有圣经译本。新中国建立后，政府为西南地区少数民族创制了多种文字，这些新创制的文字全部都是基于发音的拉丁字母，传教士用拉丁字母为西南少数民族创制文字的方法，对新中国的民族识别和文字创制起到了相当大的启发和借鉴作用。
- 饭养身来歌 养心，要你式歌实在难----苗族歌的文化功能
- 作者：谢科表 期号：第7期 来源：广播歌选 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：征求双方父母同意婚配即可按苗家婚俗订婚、结婚。“文革”时期，“茶棚”被当成“四1日”全部拆除，苗家青年则改成在风景秀丽的山坡对歌，自由择偶。上面这首茶棚歌为女声二重唱，表现了青年男女们向往自由恋爱，为了
- “北欧人把自然定义为日常生活最宝贵的能源”
- 作者：暂无 期号：第5期 来源：城市画报 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：陆的建筑事务所隐藏在一幢住宅楼的底层，而且还在正门的背后，门外没有任何标志。走进这个底层被打通的大房间，门口堆放着木材，Dagur告诉我这是他们从一些废旧的建筑或者未使用的建材里收集来的，可以作为自己设计的模块材料，这种废材再利用被二人认为是很环保的行为。大房间被几个艺术家分别租下，再各自隔离开来，分成不同的工作室，在Dagur的带领下，穿过设计师、插画师的工作间，到了这层大屋子的最里面才是二人的建筑事务所，而最近二人还把屋内间屋子租给了一个独立制片人。 在一次接受记者采访的时候，Dagur Eggertsson和Sami Rintala认为自己的建筑设计应该充满普泛的世界意识，任何个设计作品放到地球上的空间里，都会遵循一个原则，那就是建筑空间受到外围环境的影响，但同时被设计的建筑本身也会改善外在环境对于空间的诸多控制。这些看似被哲学化的建筑美学追求，在Dagur Eggertsson和Sami Rintala早年的很多创作中都被一一实现了。说得简单一些，Dagur Eggertsson和SamiRinta La的建筑美学和东方禅学倒很相似，也可以用道家的那些出世思想来解答，不爱喧哗，不求声张，用笔简单，力度深邃，通篇看透之后，留下清澈。这本身就是很北欧的一种设计美学特质，所以不止一次有记者把Dagur Eggertsson和Sami Rintala的设计认定为一种探讨自然和空间，人类发展和自然环境关系的作品。 当我提到这个经常被人问起的自然与人类的关系的话题时，Dagur说他们的设计都喜欢使用那些真实的材料，特别是木材，他们的设计寄情于将人类拉回到一种原始的状态，那些看似粗糙的建筑材料往往有着牢固而充满自然灵气的功效， “我们也了解当代建筑中的现代主义，后工业造型效果带来的荒诞、抽离、对抗与延伸，但是被滥用了的现代主义让我们遗忘了古老而传统的建筑工艺，所以我们的建筑往往从那些民间传统的技艺中寻找灵感，与其说我们的建筑探讨了人与自然的关系，不如说我们的建筑把人对于自然的亲近和依赖表达了出来”。以2009年二人在挪威小镇Seljord湖边设计的一处观察塔为例，这处观察塔采用了木制的几何立体方块与平面延展的线条相结合的设计原理，依靠湖边的地势，以湖边两棵大树为平衡中心，完美地把一种审视自然的最佳角度和挖掘空间美学潜力的努力做了结合。这处观察塔将作为游客一处休息和停靠的地点，也可以作为当地人在湖边聚会的场所，这个拥有一个12.5米高，三处观光空间的木塔，按照Dagur Eggertsson和Sami Rintala的期望，能质疑我们以往对于自然的肤浅和单一认识。同样在2009年，中国5-12地震纪念周年期间，Dagur Eggertsson和Sami Rintala建筑事务所与中国中央美术学院合作，参与了在中国美术馆举办的如何应对自然灾害的应急建筑设计展。在展厅里，Dagur Eggertsson、Sami Rintala和他们的13位学生展示了他们采用典型的北欧木质设计出的诸多方块设计空间，这些木质房间有着巧妙的组装式结构，把客厅、卧室、卫生间、厨房、储藏室甚至是楼梯都做成便于运输的盒形结构。等这些“单元”运到灾区后，可以根据实际需要任意组装，建成多层且设备齐全的住所。 2009年是Dagur Eggertsson和Sami Rintala建筑事务所的“中国年”，工作室受邀为内蒙古鄂尔多斯设计一处类似“沙漠绿洲”的住宅庭院式小区Ordos 100。这个小区内的建筑样式依然是以木头盒子似的装置作为主体，这些被两人称为“BOXES”的东西出现在二人诸多设计作品中。在人类逐渐丧失生活安全感的同时，这些盒子将作为人类生活起居的承载物，我们可以在里面吃饭、睡觉、生活。2009年10月到11月期间，DagurEggertsson和Sami Rintala在北京参与了2009年北欧中国艺术节，作为来自挪威的北欧建筑师，两人把自己钟爱的“盒子们”摆放到了北京三里屯的商业建筑间。他们将这些看似毫无特质的朴实木头格子，综合搭建出一处带有几何立体感的实体装置区域。这一处在公共空间展出的作品，不能被定义成一种建筑的形式，走进这些格子中间，小孩子们可以爬上爬下，有人可以躺在这些木头盒子里看书、晒太阳。虽然坐在这些木格子间感觉摇晃，木材也很粗糙，没有特别加工打磨，但是和周围的三里屯现代的商城一比，这些装置性的建筑设计作品映衬出一个纯粹天然、富有乐趣的独立空间，这种经常从现代都市造型中抽离出来的建筑空间一直是DagurEggertsson和Sami Rintala醉心营造和积极探讨的。 Sami Rintala和Dagur Eggertsson都是建筑设计界的知识分子，他们那些形而上的哲学理念，充满线条感和简单方便的搭配原则为现代建筑理论带来了鲜活的例证：建筑城市规划的一种简洁实用，这种人文理想浪漫主义方式是完全可行的。 《城市画报》×Rintala and Eggerlsson “我们尝试与自然一道设计建筑” 《城市画报》：你们二人怎么定义自己的设计风格？在观赏了你们的作品后，一是觉得很多作品给人概念化的印象，二是你们通过自己的作品进行了自然环境和人类世界的对话？Rintala and Eggertsson（下称RE）：风格不是我们感兴趣的东西。我们在意的是作品如何能融合不同的文化背景，这种多文化且跨文化的交流通过视觉化的作品来呈现，我们的作品希望可以沟通不同的概念和语境。我们偏爱在自然环境中进行创作，这使得我们尊重每一个我们实施建筑设计的地域，尊重这个地域上的生物多样性以及自然环境。我们尝试与自然一道设计建筑，而不是生硬地闯入自然去设计建筑，我们的设计不干扰自然。 《城市画报》：Rinlala Eggertsson这个建筑设计品牌带给我们很多跨界合作的作品，你们的设计都触及到生活的方方面面，是什么对你们的建筑设计产生如此微妙和巨大的影响？ RE：建筑在我们看来就是会触及生活中多个层面的东西，我们认为把我们自身生活经历的方方面面，那些感触放到我们自己的建筑设计中，这个过程很重要。现代建筑往往给人一种孤芳自赏的印象，对于一个现代建筑的评判往往是从这个建筑自身和与之相似的建筑的比较而得出。这就像我们遇到一个人，他问我们， “嘿，我今天看起来如何?你难道不觉得我看起来比别人棒很多吗？”我们希望我们的建筑带给大家多样的可被理解和读解的层面，我们的作品不喜欢被单一地读解，我们设计的作品应该包含生活中多个层面，蕴含很多哲学思想或者生命感悟。 《城市画报》：你们在鄂尔多斯设计的一块住家小区给人很不一样的印象，这块在沙漠里的住宅小区Ordos 100也是你们进行的一次和自然的对话？RE：很高兴你提到我们在内蒙古的设计，其实这座建筑并未像我们在北欧设计的很多建筑那样去回应自然。因为在北欧，我们设计的住宅往往朝南，拥有巨型的窗户，以此获得更多的日光和日照，但在内蒙古的这个设计却无法这么操作，在鄂尔多斯，我们必须考虑到严峻的自然环境，特别是冬天的严寒和春天、秋天的沙尘暴。因此，在这个作品中，我们的重点是在建筑里营造一个与外部不同的、舒适的微型气候空间，所以与北欧的那些敞开式的设计不同，内蒙古的这处建筑我们的策略是要关闭和外界自然的接触，保护室内庭院，营造一个舒适的内部环境。在对中国当地民居建筑进行研究后，我们、在鄂尔多斯的这个设计灵感来自中国客家人的庭院和贵州省苗族人的木制民宿风格，二者都很好地发挥了建筑的内部空间结构。 《城市画报》：说说你们在设计中经常会用到的那些盒子吧。你们为什么钟爱这些或封闭或敞开的格子或盒子呢？在北的NOTCH艺术节设计的盒子，有什么象征意义吗？RE：我们使用盒子造型的初衷是因为我们喜欢木材，相比较要使用复杂的工艺将木材烤弯或者弄成一个球状，盒子形状最容易制作。在北京的展览，因为策展方当时要求我们为进入NOTCH艺术节展场的观众设计一块标志入场区域的东西。基于NOTCH艺术节展示的是北欧设计和中国当代文化的联系，为中国观众展示一种北欧的文化，我们制作了这块简单的木制建筑群落。这些粗糙的木头格子象征北欧简洁原始的早期建筑，我们希望这些格子会给在那里漫步的观众一种开放宽敞的空间感觉。我们用这些盒子造型的装置来表达我们对于北京现代城市发展的态度：盒子或者四方形的东西让人想到北京的古老胡同院落，但是在北京现代城市化的进程中，胡同被拆除了，取而代之的是那些模拟西方商业建筑的大楼。我们必须警醒正在发生的这一切，不然到头来我们如梦初醒，才发现我们失去的是一种独一无二的建筑。“我们把人与自然的关系看作设计中最为重要的东西” 《城市画报》：Sarmi Ri
- 李白婚姻带来的家庭悲剧
- 作者：暂无 期号：第9期 来源：中国故事·新视角 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：根据他的记述，并结合其他史料，来逐一剖析李白的婚姻及其子女等情况。魏颢交待了在李白一生中，分别跟四位女人相结合的事儿，但是又有所分别。对于李白一前一后的两次婚姻，他用了“娶”字；而对于中间的两次男女结合，他用的是“合”字，表明这不算是正式的婚姻，而是一种“男女同居”的关系。 不过，魏颢却也用错了“娶”字。因为在古代汉人婚俗里，把女子娶进门，叫“迎娶”，或如通俗说的“娶亲”，即是以男性为主体的婚姻；而男子上女方家门做女婿的婚姻，则反过来是以女性为主体的婚姻，就不能称之为“娶”，在古代叫做“入赘”，用现在通俗话讲，就是“做上门女婿”。 据李白自言：“……故知大丈夫必有四方之志，乃仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海。见乡人相如大夸云楚之事，云楚有七泽，遂来观焉。而许相公家见招，妻以孙女，便憩迹于此，至移三霜焉。”（引自李白《上安州裴长史书》） 这指的是李白在25岁出川后，便一直四处漫游，他见到同乡人司马相如的文章里，大为夸耀楚地云梦的湖泊如何神奇壮观，就慕名而来观赏，碰到离此不远的安陆府地，住着前代相国许圉师一家，把他招进门做了女婿，许家的一位孙女就成了李白的妻子。后来他们还有了两个孩子，大的是女儿，叫平阳；小的男孩叫伯禽，乳名明月奴。李白的后一次正式婚姻，同样是被“见招”，做的是另一位唐代宰相宗楚客家的上门女婿，李白“宗夫人”即是宗楚客的孙女。 在我国古代，男人做上门女婿的社会地位是相当低贱的，被当时人们视作为“异常之举”。以男性为主体的婚姻习俗，可溯源到我国的周朝。那时，由于以父系为中心的婚姻伦理观念得到加强，而后“男尊女卑，夫为妻纲”，则成为封建社会人伦关系的重要准则。男子汉肩负着顶门立户，维持自姓血脉相承的大任：而女子出嫁到男家，生儿育女，操持家务，被视为天经地义的事儿。那么，作为一种反常现象，男子汉到女家做“上门女婿”，就被人们贱视而待了！因而古人对此用了相当精妙的“入赘”一词，来给以称谓。 “赘”在汉语里的解释是“多余的”，比喻“剩余之物”。汉词中，对多余的话叫“赘言”，对人们皮肤上生长的瘊子，叫“赘疣”（比喻多余而无所用），对男子做上门女婿，便称之为“赘婿”。在我国秦汉之时，是把“赘婿”当成罪犯等“五类分子”对待，还要把他们强征到边关去做苦力，称之是“谴戌”。到了唐朝，虽然当时社会风气已较为开放，但在汉人聚居地，由于接受儒学传统占据主流，儒家伦理观念仍是“正统”人们心中一道难以逾越的藩篱。 那么，李白为何敢冒天下之大不韪，而接连两次甘当“赘婿”呢？究其原因，一方面讲，李白毕竟出自“胡地”，在回到巴蜀江油偏居后（当时亦称为西南夷），那里也杂居着以“羌胡”为主的许多少数民族，他必会受到当地婚俗世风的影响。所以，对于深具豪放本质的诗人李白来讲，他是不会在意于内地汉人的“世俗之见”的。 据历史学家的考证，在李白出生地碎叶，以西突厥人的活动影响最大。当时生活于西域之地的各民族，还存有许多母系氏族社会中遗留下来的风气，且突厥族的社会发展，相比汉族要落后许多。他们突出女性的身份地位，婚俗上往往体现于“女婚男嫁”。 在玄奘写的《大唐西域记·序论》上，就讲述了这样一段关于西域习俗的话：“黑岭以来，莫非胡俗。……（其）嫁娶无礼，尊卑无次，妇言是用，男位居下。”而在《隋书·北狄传》中，对突厥族人的风俗也有一说：“（他们）虽姓氏各别，总谓铁勒……唯丈夫婚毕，便就女家，待产乳男女，然后归舍，死者埋殡之，此其异俗也。” 因此，我们对李白是否汉人姑且不论，但可以肯定一点，他是出自西域迁来的家庭，必然要受到突厥文化的影响。李白对于先后“入赘相门”为婿之事深感荣光，并时在诗文里得意自鸣。可见在他的心理上，并没有这层阴影，也显出李白“奇”的特征。不过事情也不是这么简单。李白对于自己的婚姻大事，是有着想“攀附名门”来提升身份地位，便于结交权贵，跻身于仕途考虑的。也就是说，李白的某些行事作风，也存在未能免俗之处。 然而事与愿违，李白的婚姻选择，并没有给他的事业发展增添多少筹码，倒使他在家庭问题上平添了几许愁绪，尤其是对养育子女方面更是欠账难偿！李白虽然在漂泊流离时，对其儿女们表现出深深牵挂且愧疚万分，但这弥补不了他所造成的子女在育养问题上的伤害！ 安陆府的许相国家族，曾经在唐初至高宗帝年间显赫一时，但时过境迁，因无后人在朝为官，难以为李白提供较大势力的保护伞，主要是给他解决了衣食等生活问题。李白是以“酒隐安陆，蹉跎十年”之语，来概括他在安陆所度过的近十年的落魄生涯的。 仅是因为他错将安州长史李京之，误认成自己的老朋友魏洽的这桩“小事”，竟然也惹得李长史大为不快，差点就被“缉拿归案”。为此，李白不得不上书李大人，再三以卑词谢罪，信中说道：“（李）白孤剑谁托？悲歌自怜。迫于惶，席不暇暖。寄绝国而何仰，若浮云而无依。南徙莫从，北游无路。”由此可见李白当时的处境，是多么的窘迫无依。 唐开元末年（约736年），许氏夫人不幸病逝，这可是对李白家庭上的重大打击。有许夫人在，对他们两个小孩的育养照料，是不成什么问题的，许家人里也不能公开反对。于今许氏不在了，基于李白是上门女婿的身份地位，且常年奔波在外，有谁愿意挑起抚养他的小孩的重担呢？如果说，原先许家人对李白还只是冷眼旁观，背后闲言碎语，而现在却会公开地指责他的许多不是之处了，再加上李白在安陆混得并不好，社会空间对他似乎很有限。 时年36岁的李白，骤然间感到了内外交困的巨大压力，他是很难再呆在安陆许家了，匆忙间携儿带女，移居到东鲁（山东）之地。后来李白跟友人提及到这段艰难的岁月，诗中言： “少年落魄楚汉间，风尘萧瑟多苦颜。” 李白寓家之地，是在兖州郡瑕丘城（郡政府所在地，今山东兖州县）的东郊外，这里距离曲阜仅约三十里路程。这时李白仍将主要的精力放在隐居山林、以隐求名、扬名入仕上面。但家里两个几岁的小孩靠谁照管呢？这同样是李白不得不考虑的大问题。于是，他只得跟一位刘姓女子匆匆开始了“同居”的日子，这不过是想让她尽到照料小孩的职责，因为李白是没有可能在家里“陪老婆”的！ 不料这小女子，看大诗人李白完全不那么回事儿，人财俱无，兴味索然，便赶紧抽身走人。无奈之下，李白又求得朋友介绍当地一妇人，算勉勉强强地凑合着过（也是没有履行婚姻大礼的同居形式）。那么李白自己呢，虽然对这妇人的小心眼非常厌恶，但也只好就这么着了。至于魏颢讲这位妇人生下一儿子，并取名“颇黎”之事，李白以及其他人从未提起过，多数学者认为这是误记，不知所云。 就在李白长期奔走无成，深受困顿落寞煎熬的时刻，他终于时来运转，接到了唐明皇的诏书，命他进京朝觐。李白临行之前，作有《南陵别儿童入京》-诗，反映出了他当时的心情和感慨，大有欢欣之余而又对家庭问题的不满意。诗言： 白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。 呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。 高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。 游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。 会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。 仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！ 李白在这首诗里，透露出两项涉及到家庭的事情：一是他的两个孩子尚小（此指女儿平阳和儿子伯禽），见到久别的父亲后高兴不已，欢喜地拉着他的衣衫寸步不离；二是对轻视于他的家中妇人很不满意，并用了汉代名士朱买臣的典故予以斥责。 李白用此典故，当出自两方面寓意。一是因为自己常年漂泊在外，又无所建树，这样没能得到同居妇人的理解和尊重，还嫌弃他无能。先是刘氏鄙弃离去，后是“鲁地一妇人”也多有白眼非言，均属买臣之妻一类的世俗小人，给自己精神上带来了极大痛苦，故用典嘲讽之。二是两个小孩因前妻所生，故未能得到同居妇人很好的照顾，使自己心感不安，便用典告诫“鲁地妇人”：你可要尽心照看好他们，等我做了京官，不会亏待你的！ 从李白奉诏进京，到后来被迫“赐金还山”，在开始以开封为中心地（十载客梁园）的长
- 创业读本 宋非凡：平凡小丑的“百万”传奇
- 作者：卡玛 期号：第14期 来源：爱人 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：意开始的——一直都是一个爱动脑筋的人 我的老家在山东一个偏僻的小村子里，小时候就常帮助父母下田拉犁、牵牲口，父母说我那个时候干活就爱动脑筋，总想着有什么方法可以省力气，说我训练自家的牛，可以认识自己家的路，这样每次放牛，我只负责把牛牵到草地上，然后就找小伙伴玩去了，牛吃饱喝足，自己回家。“那时候就看出来你机灵！”父母现在总爱回忆这些往事，未了总要夸这么一句。 看着父母的辛苦，很小的年纪我就意识到将来一定不能走和父母同样的路。16岁初中刚毕业我就来北京了，几乎什么苦活累活都干过，但我心里一直有个目标，那就是自己当老板，挣大钱。 或许就是有这么一个目标吧，我就显得和别的打工仔不一样，别人打工就是为了挣点儿工资：我打工，更多的是为了学习．比如在餐馆打工，我就会和老板．厨师聊天，了解经营一个饭馆所要面对的问题和后厨的工作流程以及管理方法等等。我做小买卖，我就非常注意研究顾客的心理，同样的货色，不同的推销方式，不同的摆放方式，就可能带来截然不同的结果，所以我无论做什么买卖，都比同行的生意要好。 这样在北京摸爬滚打了五六年，到2007年的时候，我手头已经积累了一些钱，一直在寻找一个合适的投资项目。 有一天，我在王府井逛街，看见有许多小姑娘在卖花，她们走到逛街的人面前，说”先生，您要买花么？给您身边的小姐买束花吧。”我在旁边看了一会儿，发现路人并不接受这种推销方式．很多人看见卖花姑娘就绕着走，有的即使被拦住了，也流露出厌烦的情绪，更谈不上买花了。那些卖花姑娘一趟街走下来，卖不了几束。 那几天，我就一直想这样一个问题：如果换作我来推销鲜花，我要用什么方式才能让顾客比较乐于接受昵？ 茶饭不思地想了好几天，晚上睡不着觉，我就去住处附近的夜市闲逛，我看见一个穿着一件大熊猫的衣服脸上画着黑眼圈的人在卖玩具，生意特别好，许多人排着队等着买！我心里一动：如果扮成小丑来卖鲜花，会不会很吸引眼球很招人喜欢？我从小就爱看马戏团的小丑表演，那些幽默滑稽的小丑总是让我看不够。 这个想法一旦冒出来就再也下不去了，我征求身边的老乡们的意见，没有一个人支持我的，他们的观点都是：小丑只有在马戏团里可以见到，突然在大街上出现．肯定好多人接受不了，没准还以为你是神经病呢。 可是这么多年做小买卖积累的经验告诉我，这是一个不错的创意。无论如何，我想试一试。小丑鲜花初战告捷 说干就干。我找了家小裁缝店，给自己设计了套小丑服装，一半红一半黄的连衫裤和尖帽子，花了200多元。还用半个乒乓球做了个鼻套儿。然后买了口红，给自己涂抹了一张麦当劳叔叔的大嘴，再对着镜子反反复复练习做鬼脸。看着镜子我愈发找不到感觉了：就这么副样子。顾客能买账么？到了晚上，打扮成小丑的我，去花店买了几柬鲜花，忐忑不安地站在了后海的酒吧街上。路人看见我，纷纷围拢了过来：“哎哟喂，快看嘿，真好玩，这是干吗的？” 知道我是卖花的以后，一个小伙子说：“今天是我女朋友生日，她在酒吧坐着呢，你给她送一束花去吧！”当我把花送到那个女孩的手中，并模仿马戏团的小丑做了一个滑稽的鬼脸，用很卡通的声音祝福她生日快乐的时候，女孩开心得哈哈大笑，并且拉着我要和我合影。那个小伙子见到女朋友这么兴奋，一高兴，给了我500块钱。 那天晚上，后海的酒吧街上，最风光的估计就是我了，手里的鲜花被一抢而空，百分之百的回头率，还有不少中外游客争着和我拍照留念，一个晚上下来，我净赚了700多块！ 初战告捷，我打定主意要开一间“小丑鲜花专递”店。事不宜迟。半个月之后，我的花店就在后海附近的旧鼓楼大街上开张了，门口的牌匾上写着“小丑送花，包你开心”，与此同时，我决定将自己的名字改成”宋非凡”—一非凡的创意，非凡的梦想，我喜欢非凡的人生。我的名片上印着：北京01号小丑宋非凡。 4平方米的小店，摆上花架，基本就没有人待的地方了．通常我都是站在门口上班的，客人来了，也只能站在街上和我谈买卖，这还不算什么，最辛苦的是里里外外全部是我一个人．每天凌晨，起床化妆成小丑，骑车去花卉市场上货，打理后再按订单送花上门，那时候就怕看见五环以外的单子，要累死我呀！夏天的正午，街上没多少人，只有我，在烈日下埋着头骑车，还要穿着密不透风的小丑装，那个汗呀，把脸上涂的颜料都冲没了，身上全部起了痱子，后来我想了一个办法，每天把那套小丑装带在身边，等到了顾客家附近的时候，再找个地方换上。一天下来．有时候骑车下班的时候，骑着骑着，竟然睡着了。幸亏夜深街上车很少，否则真够危险的。 辛苦是辛苦，可是现在回想起那时候，记得的不是苦，而是那种创业的激情和梦想成真的幸福感。一个穿得花里胡哨的小丑，整天骑辆电动自行车，驮着个带“小丑花店”订花热线号码的鲜花箱子．满北京大街小巷地送花．这个“活广告”使我的小店订单源源不断，情人节时一天二三百份订单，忙不过来不得不拒接。 我永远不能忘记我将小店所赚的第一个一万元存进银行的瞬闻，心里那种感觉，真是像喝了蜜一样甜，觉得浑身都是劲，再苦再累我也不怕，因为看见前方的光亮了，我知道只要自己全力以赴往前奔，我梦想的一切就触手可及！ 再接再厉又出奇招 由于生意越来越好，我租了一个更大的花店，又雇了三个送花的小伙子，我再也不用亲自风里来雨里去地满大街送花了．但我是个不安分的人，一闲下来，我就开始琢磨怎么样把我的“小丑鲜花”做得更有特色——其实北京城的鲜花都差不多，价格也都莲不多，可以琢磨的，也就是在这送花的方式上。 有一天我看电视，电视里一个魔术师在教观众表演魔术，我跟着试了一下．觉得很简单嘛，我想，如果我让我的店员也学会一些简单的小魔术，这样在送花的时候，给人家表演一两个小魔术，肯定特别有意思，特别受欢迎！ 一整夜我都被自己这个想法激动得睡不着，第二天一大早就去书店买了一本简单的教人玩魔术的书，自己先在家里练，练熟练了，再轮番培训我的店员们，现在我那些店员，哪一个都能现场玩几个魔术。这个服务项目一推出以后，口口相传，我花店的订花电话筒直成了热线！ 生意火爆，我又相继开了两家分店．第三家店正在筹备之中，还开通了网上鲜花超市，为了防止别人克隆我的创意，我早早给“小丑花店”注册了商标，一年下来我的收入将近百万元！成功来的时候挡也挡不住，有时候自己想想都觉得像是在做梦！ 我终于成了名副其实的老板，赚钱是开心的，但是更开心的是看到自己的事业给别人带来的快乐。 这方面的故事真是太多了。比如一对夫妻吵架，妻子一气之下回了娘家，丈夫几次去向妻子认错，都被骂了出来，丈夫没办法，找到我们，我想了一下．觉得在妻子余怒未消的情况下送花肯定起不到什么效果．于是就事先准备了一个丈夫跪着的画像．旁边写着几个大字：老婆，我错了，请你原谅我！这样我们的店员去送花的时候，先给那位女士变魔术，三下两下，“哗”的变出那幅画像，把那位女士给逗得愉快地接受了那束鲜花。当天晚上，我们就接到那位丈夫打来的电话：“嘿，你们真神了嘿，我老婆自己回来了！” 事业步入正轨．我终于可以考虑和女朋友结婚了。来北京将近10年，苦苦奋斗了10年，如今的我，算是拥有了自己想要的一切：事韭．爱情．房子，车子。现在花店的形势一片太好，还有很多外地的花店和我们联系要加盟，也许以后全国各地都能看见“小丑鲜花”昵！我相信，我的明天会更好！ （未经作者许可，本文禁止转载、改编和网摘） 编辑／艾葭ajjia5200@aitenw.cn
- 川菜的国菜之路
- 作者：暂无 期号：第8期 来源：川菜 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：的全面地深度地欢迎，还有一些距离。 川菜成为一种国菜，不是野心，而是理想；不是胡言乱语的空想，而自有其历史的、现实的依据。 从历史上看，虽然1 700多年前的史书《华阳国志》就有关
- 北部书院（下）
- 作者：暂无 期号：第18期 来源：台湾周刊 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：，视如世仇，双方械斗牵连数百个村落，造成尸横遍野、损失惨重。为了消弭漳泉间的纷争冲突，让漳、泉移民得以和睦相处，身为漳州移民地方领袖的林维让、林维源，将妹妹许配给泉州举人庄正，并于同治2年（公元1863年）共创文昌祠及大观书社，广收漳、泉弟子齐聚一堂读书。同治12年（公元1873年）扩大兴办“大观义学”，延请庄正为主讲，课以诗文，并供应学舍食宿所需，希望藉由教育力量，化解漳泉宿仇。从此，漳泉移民化干戈为玉帛，不再械斗。大观义学也成为台北县的文教发源地，为地方培育出许多人才。日据时期，林家在大观义学成立“私立板桥幼儿园”，开台湾幼儿园教育之先河。光复后，幼稚园一度停办，义学荒废。1960年，板桥镇长杨水生倡立“大观书社管理委员会”，推举林熊祥为董事长。1963年，书社再度登记为财团法人，并由台北市大龙峒孔庙分灵至此供祀，自此成为台北县每年9月28日祭孔大典所在。1967年，在大观义学左右厢成立“大观幼儿园”，1985年大观义学被订为三级古迹，1982年开始古迹修护工程，至1985年完工。 建筑格局与空间布置 大观义学位于板桥林本源园邸东侧，以文昌街相隔，属林家园邸建筑群的一部分。坐南朝北，为漳州派二进式格局。整座建筑由门厅、讲堂及两道厢房组成。另书院前有宽敞的前埕，为学童课外活动的场所，而“大观义学碑记”则立于前埕左侧。第一进门厅三开间，为行礼出入之所。其建筑采对称结构，正门左右立有报鼓石一对，鼓面雕刻螺旋形，装饰不多，简洁大方。在书院的左右堵上，可见精美的龙虎泥塑雕作。如果仔细观察，会发现龙头朝向厅内，而虎首则朝厅外。由于龙象征好运，虎代表凶祸，有“迎祥龙，送虎神”的意涵。抬头上看，屋身正立面左右两端樨头上，各装饰着一双端坐的石狮。使原本色彩单调的红砖柱面，增添了些许层次上的变化。过了内埕，便到第二进讲堂。堂上漆金的龙饰供桌，相当显眼。神龙龛内供奉至圣先师孔子及文昌帝君神位。两旁站立的书童和剑童神像，古意盎然，相传为当初辟建义塾时的古物。供桌下供祀“麒麟堵”一座，红绿相间的色彩，格外引人注目。除此之外，年代久远的匾额也是值得一看的历史文物，由“诞敷文德”、“承先启后”、“大观书社”等等，令人目不暇接。两侧厢房共16间，为昔日学舍所在，而今为大观幼稚园教室。中间以过水廊连接讲堂，但见廊上青灰色的方型石柱高高耸立，益显古朴素雅。近百年来，大观义学建筑历经多次重建，然而至今仍维持着昔日风貌不变。其整体大木架构出自漳州匠师之手艺，全用“关刀棋”，纹饰不多，显得简洁稳重。 苗栗·英才书院 英才书院虽然开办时间不长，却是苗栗市文教发祥地，其古朴的建筑风格更是别具一格。 历史沿革 苗栗文昌祠始建于清光绪10年（公元1884年），坐落于苗栗市中正路与文昌街交叉口。光绪15年（公元1889年）苗栗设县，知县林桂芬到任，因县衙尚未兴建，故借用文昌祠办公。是年冬天，地方士绅谢维岳等人为了提升山城文风，倡议在文昌祠仓颉厅创办书院，众人纷纷响应。于是由官绅合办成立英才书院，成为本县地方文教的中心。英才书院设立后，在第一任院长谢维岳管理下，地方子弟纷纷踊跃入学，成为地方上的一大盛事。由于书院设立在文昌祠内，在正殿神龛上供奉着文昌帝君、魁星爷神像，以及至圣孔子神位，学生们可以朝夕膜拜。而今，文昌祠则成为当地考生祈求考运顺利的地方。书院从光绪15年（公元1889年）开办以来，至光绪21年（公元1895年）结束所有教学活动为止，期间虽仅运作了短短6年，却让此处成为苗栗市文教发祥地，在近百年当地县政文化发展过程中，扮演相当重要的角色。 日据时期，书院停课，一度充作宪兵屯住所。1898年，苗栗市成立苗栗公学校，取代了传统书院的教育功能。1927年中秋，山城地区的文人雅士在文昌祠成立“苗栗诗社”，每年举行春秋两季的击钵雅传集会，成为中北部著名的吟诗大会，主事者为纪念此事，还特别铸了一口钟，悬吊在文昌祠中埕的左厢廊上。 建筑格局与空间布置 英才书院坐落于苗栗市场旁，形式典雅。为平面呈“口”字形的四合院。原始建筑群包括照壁、门楼、庙埕、惜字亭、门厅、正殿和东西厢房共16间。宽敞的庙埕前有照壁及惜字亭，照壁左右各设出入门楼。第一进门厅三开间，左为入口称“龙门”，右为出口称“虎门”。中门两旁树立抱鼓石，巩固门板。左右板壁上镂雕的石质夔形圆窗，形制古朴。门神彩绘“天聋”、“地哑”，匠心独具，有别于一般的寺庙门神。第二进正殿，神龛主祀文昌帝君神像，配祀至圣孔子、韩文公（韩愈）、仓颉圣人神位，以及魁星爷神像。从整体建筑上看，英才书院的建筑相当朴拙，保留着初建时的原有风貌，在今日台湾众多寺庙群中相当罕见。 西湖-云梯书院 云梯书院位于有“世外桃源”之称的西湖乡，是苗栗县最早的书院，培育众多举人、贡生，建筑素雅美观。 历史沿革 西湖乡位于苗栗县西侧，居民以客家族群为主。乡内阡陌纵横，绿野平畴，宛如仙境，素有“世外桃源”之美称。清乾隆17年（公元1752年），刘恩宽由广东梅县渡海赴台，拓垦苗栗西湖庄（今西湖乡）。由于勤俭持家，家境日渐好转。数十年后，传至永长、永义年代，已成为地方首富。为了让子孙“勤奋耕田、修心积德”外，更懂得“知书达理、耕读传家”的道理，于是兄弟俩商议筹建书院。道光9年（公元1829年）春天，贡生刘永长在本乡四湖村伯公背（今瑞湖小学）创办私塾，聘请粤籍老师传授汉学。其后因学生日益增多，不敷使用。乃于道光20年（公元1840年）由刘永义献地，把私塾迁移到四湖村山仔顶，称为云梯书院，并恭迎广东惠州府孔夫子、五文昌神位，分灵赴台奉祀，成为苗栗地区最早的一所书院。根据《刘氏族谱》记载：“此后数十年间，书院孕育举人（大学生）及贡生各9位，成为北台湾文风鼎盛的地区之一”。日据时期，云梯书院仍继续传授汉文。1898年，地方教育由日人所推动的新式学校取代。1900年秋，云梯书院庆祝创立60周年，刘氏族人倡议改书院为“修省堂”，云梯书院至此功成身退，走入历史。1935年大地震导致修省堂被毁，后又重建，直至1976年再度改建，易名为“宣王宫”，成为当地信仰中心。 建筑格局与空间布置 云梯书院（今宣王宫）位于纯朴的四湖村学堂下，景色优美，坐西朝东，格局方正。建筑群为正殿及两道厢房所组成的三合院。外埕有宽敞的停车场。左侧可见敬圣亭及石砌伯公庙。敬圣亭高3公尺，亭分三层，由石板块采四方体组合而成。下层为基座。中层“敬圣亭”，炉口朝东。上层通风口，供奉仓颉，横批“始制文字”，两侧楹联：“启发乾坤秘”、“传流宇宙心”。此亭建于道光年间书院初创之时，保存完好，古朴典雅，令人发思古之幽情。走过围墙门，便进入书院内埕。位于殿前台阶的中轴线上，有一倾斜平铺的斜坡道，称为“御路石”，其上雕有栩栩如生的无角螭龙。御路石源自宫中，因在宫内只有皇帝才可以使用中轴线，而皇帝进时大多坐轿子，于是将阶梯中央作成斜坡，两侧石阶则让轿夫行走，后来为孔庙及民间庙宇沿用。上了台阶，便到殿前。地板以早期磨石子铺就，梁柱上“云梯书院”匾额高悬，左右两旁龙柱巍然矗立，气氛宁静。跨过龙门，便进入正殿，是从前院长讲学的地方。正中神龛供奉三思主及至圣先师神位，左右偏殿配祀观音、三官大帝，给人庄严肃穆的印象。两厢房则是昔日老师居所和学舍所在。
- 清代中晚期小说的“粤民走海”叙述
- 作者：葛永海 王丹 期号：第5期 来源：中国社会科学文摘 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：《黄金世界》为例，小说借人物何去非之口鞭挞中国民众尤其是上层阶级团结合作精神的严重匮乏；借夏建威之口陈述“开农牧、兴制造、辟路矿”的举措对国家命脉的重要性；借朱怀祖之建设螺岛大同世界的实际行动描画
- 人文融合的范本
- 作者：暂无 期号：第5期 来源：中国三峡·人文版 年份：2014 文献类型 ：期刊
- 描述：要聚居在广东梅州、河源、惠阳等县，以及江西、四川、广西、湖南、海南、福建，香港和台湾部分地区。在海外，东南亚各国、澳大利亚、美国、加拿大，也都有很多客家人。 客家人自称“客家”或“来人’，以区别于本地人。客家话是汉语方言之一，保留较多古汉语音韵。说客家话，是客家人的重要特征之一。 客家人的发展，既没有游离于整个汉民族之外，又有着自己独特的历史。客家文化，形成于特定的历史条件，是以移民为代表的地域性文化。 客家人多住山区，经济以农业为主。主要农产品以水稻为最。客家地区的水田，近山用溪水，靠河用河水，皆以水车灌水入田。稻谷成熟后，收割时，相互 “帮工”收获，体现了客家人团结互助的优良传统。 客家传统服饰讲究朴素实用，宽敞简便。普遍喜穿素色，尤以蓝、黑、白色最为流行。农村女子普遍系着围裙，下摆宽及两侧，上端缝花刺绣，另加“颈链”、“腰链”和“牙牌”、“手镯”等服饰。姑娘梳辫，少妇盘髻。 客家人豪放、乐天，有多姿多彩的山歌，有尚武的风气。在当代，客家人的尚武风气演变为各项群众性体育活动。 客家方言吟唱的山歌，题材广泛，意境含蓄，曲调丰富。大致有号子山歌、正板山歌、四句八节山歌、快板山歌、叠板山歌、五句板山歌等。客家山歌旋律优美，且因为在山地唱歌，旋律高亢、悠长，节奏自由。 汉剧是客家地区流传较广的地方剧种，传统剧目据称有800多个。唱、做、念、打（舞），表演艺术丰富。在武打戏中，还把南派武功融于其中。角色行当分为生、旦、丑、公、婆、乌净、红净七行，唱腔音乐有二簧、西皮、大板等各种声腔，成为广东地方一大剧种。 客家地方戏剧还有采茶戏和花朝戏，都是由民间歌舞发展而来。客家民间舞蹈品种繁多，多数为风俗道具舞，较为著名的有船灯、鲤鱼灯、采茶扑蝶、席狮舞、杯花舞等。 春节，是客家人的主要节庆，是客家人最隆重的节日。元宵节，传统习俗为吃元宵，玩灯，赏灯，猜灯谜等；清明节，容家扫墓习俗多从春分开始，清明达到高潮；端午，客家称之为五月节，主要内容是吃粽子，喝雄黄酒，赛龙舟；七月节，即鬼节；中秋，客家人称之为八月节，吃月饼，赏月等；重阳节，客家人叫“九月节”；冬至，客家人有“冬大过年”之说。 每逢年节，客家民间娱乐内容非常丰富，主要有秧歌、龙舟竞渡、踩船灯舞龙虹舞狮，高脚狮，迎花灯，踩马灯，打花鼓，乐器会，演戏，放烟火等等；日常生活的娱乐有唱山歌，唱小曲，弹琴，弹筝，拉二胡，吹笛子，下象棋，下六子棋，打纸牌，掷状元签，打麻将，养花，钓鱼等，可谓丰富多彩。 梅州：客家人的都市 容家聚居的城市很多，但是，以“客都”自称的就只有广东省梅州市一家。梅州是保留客家文化最为集中的城市。 梅州是客家迁徙的最后一个中转站。在1994年举办的世界客属恳亲大会上，梅州就被誉为“世界客都”，意为容家人的大本营，是维系全球客家人情感认同和文化根基的精神家园。 走在梅州的大街小巷，耳边传来的是古老的梅州客家话。在外来人员较少的梅州，客家话是应用最为广泛的语言。正因为梅州是全国唯一的纯客家地级市，使得梅州在闽、粤、赣众多客家城市中显得格外突出。 中国客家博物馆是“世界客都”的重要标志。它是全国2400多个博物馆中唯一一座客家博物馆。博物馆较系统地介绍客家民系的形成、发展、现状，展示客家历史人文风情。梅州客家博物馆，不仅打造了客家文化继承、传播的平台，而且架起了客家人之间联系的桥梁，更是客家人心灵的家园。 在梅州，存留着完整的客家习俗，尤其值得一提的是，客家人特有的一种传统的民间舞蹈——席狮舞。表演者仅以一张草席，就可以表现出狮子的各种形态。席狮舞的形成时间，已有千年之久。 据传，席狮舞是佛教传入梅州、结合客家文化后，产生的一种特有的传统民间舞蹈，是民间百姓做“香花佛事”时，请和尚做斋、超度亡灵时进行的一种游艺活动。 伴随由锣鼓奏出三通高亢、急速的鼓乐，高昂的狮头跃出，在绕场一周后退在一边观察，此为“出狮”。 然后，伴舞和尚持扇上场，走到“狮子”身边安慰狮子，并一同走到场中，此为“引狮”。随后，“狮子”表演行走、跃涧、捕食、逗乐等各种野外生存状态，此为“舞狮”。 伴舞的和尚见狮子高兴，也高兴地选好地点“种青”，狮子则回头悄悄“偷青”：即来到草丛“藏青”，前后、左右、上下翻滚抢夺称“抢青”，伴舞和尚见抢不回青，赶紧到山涧捧回山泉水讨好狮子，此为“逗狮”。至此，狮子与伴舞和尚达成和谐共处，并亲热地相伴退场。 整个表演约需20分钟左右，锣鼓的伴奏紧跟狮子的各个表演环节，时而激烈昂扬，时而舒缓优雅，把狮子的各个形态展示得淋漓尽致，在似狮非狮中显现出一种特有的质朴美。 梅州客家人的围龙屋，也是客家文化的一道独特+的风景。据统计梅州现存的客家围龙屋大约有2万余座，一般都有两百年以上的历史。少数围龙屋，其历史甚至达五六百年。 客家围龙屋与北京的“四合院”、陕西的“窑洞”、广西的“杆栏式”和云南的“一颗印”，合称为我国最具乡土风情的五大传统住宅建筑形式，被中外建筑学界称为中国民居建筑的五大特色之一。 围龙屋的客家文化内涵十分丰富，从建筑风格到民风民俗，处处展示了客家的人文历史，是客家文化的重要象征，被众多国内外专家誉为世界上的民居建筑奇葩。 围龙屋最早建于唐宋，盛行于明清。客家人采用中原汉族抬梁式与穿斗式相结合的技艺，在丘陵地带或斜坡地段建造围龙屋。主体结构为“一进三厅两厢一围”。普通围龙屋占地8亩至10亩，大的围龙屋占地高达30亩以上。 一座围龙屋就是一座客家人巨大的堡垒。屋内卧室、厨房、大小厅堂及水井、猪圈、鸡窝、仓库等生活设施一应俱全，是农耕社会自给自足生活的典型缩影。 围龙屋不论是圆是方，在建筑上都有其共同特点：即以南北子午线为中轴，东西对称，前低后高，主次分明，坐落有序，布局规整。里面的厅堂、天井为中心设几十个或上百个生活单元，适合几十人，上百人甚至几百人同居一室，实在令人叹为观止。 开枝散叶的客家文化 让我们以一个客家小镇为例，来看看开枝散叶的客家文化。 位于福建省宁化县西部的石壁镇，唐称玉屏，因附近的禾口、江口、溪子口有“三口”吃玉屏之说而改称石壁，意即“吃不了´嚼不烂”。 自唐以来，石壁曾设有里、乡、都、市等。清时属龙上下里；民国为禾口乡；解放后成立禾口区，1984年改为乡，1993年撤乡设镇，并更名为石壁。 在历史上的客家人大迁徙中，大多数南迁的客家人都曾聚居此地，而后再陆续向外迁移。最多时，这里居住过100多个姓氏的客家人，因而被称为“客家摇篮”、“客家中转站”和“客家祖地”。 在海内外5000万客属后裔的族谱中，十之七八有祖先在宁化“石壁”住过的记载。据统计在客家主要姓氏中，有109个姓氏是从宁化石壁播衍到海内外的。 在广东梅州客家联谊会和梅州市方志办合编的（（客家姓氏渊源））中，收录有34个姓氏，其中有29个姓氏的祖先是从宁化迁出的。据《华声报》报道，在台湾300多万的客家人中，有200多万人传自石壁，并从闽南的南靖、平和、诏安、漳州等地迁往台湾。 从石壁走出去的客家人，带着容家文化，一路开枝散口十，广为传播。那么，经典的客家人文文化都有哪些呢？ 石壁客家人崇拜神明、祖宗、风水。石壁人崇拜祖先，充满浓郁的宗教色彩。他们将崇拜祖先和崇拜神明融为一体，用祖先家训